Come Gli Abiti Sono Diventati Iconici

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Video: Come scegliere l’abito? 4 consigli fondamentali 2024, Marzo
Anonim

Può sembrare che nel XX secolo l'abito abbia lasciato il posto a pantaloni e abiti. Ma né le donne stesse, né i designer lo hanno abbandonato. Quindi, la svolta del "tubino nero" di Chanel è ampiamente nota: si è scoperto che puoi scegliere una silhouette "da ragazzo", vestirti di nero non solo in segno di lutto o nella vecchiaia e sembrare elegante senza mettere un sacco di sforzo. Bird In Flight ricorda altre mini-rivoluzioni alla moda del secolo scorso.

Per guerrieri e principesse

Nel 1954, l'artista e stilista francese Madame Gre, ispirandosi a statue antiche, abbinò una gonna arricciata con un semi-corsetto stretto per creare un abito da sera che lasciava una spalla completamente esposta. È così che è diventato di moda lo stile, chiamato "l'abito dell'Amazzonia" in onore della mitica tribù delle donne guerriere: secondo la leggenda, le Amazzoni si sono tagliate il petto destro per non interferire con il tiro con l'arco.

L'immagine dell'Amazzonia è apparsa di moda per un motivo. Nei primi decenni del XX secolo, le donne conducevano una vita sempre più attiva, liberandosi contemporaneamente di indumenti non necessari che ostacolavano il movimento: corsetti rigidi e un mucchio di sottovesti. Poi hanno iniziato a parlare dei benefici dello sport per il corpo femminile.

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"Abito amazzone" è diventato una delle principali opzioni per l'abbigliamento da sera. Tali abiti, ad esempio, erano amati dalla principessa Diana. A poco a poco, questo stile iniziò ad essere utilizzato per creare vestiti per lo stile quotidiano e persino sportivo. Ad esempio, Stella McCartney ha mostrato abiti cortissimi con una manica in tessuto per tute sportive nella collezione primavera-estate 2012.

Chi c'è nella borsa

Nel 1957, Hubert de Givenchy creò l'esatto contrario dell'allora dominante "clessidra". L'abito a sacco era ampio, largo in vita e stretto in fondo. Con orrore, le riviste di moda hanno definito lo stile "imbarazzante", ma le donne attive e lavoratrici lo hanno subito apprezzato.

Il robe volante, apparso in Francia all'inizio del XVIII secolo, è considerato il capostipite della "borsa". La sua caratteristica era una schiena ampia e libera. Certo, non si presentavano a corte con un vestito del genere, ma lo indossavano volentieri in un ambiente meno formale. Successivamente, la parte posteriore del vestito, drappeggiando la schiena, è stata chiamata la "piega Watteau" in onore dell'artista Jean-Antoine Watteau, che spesso raffigurava donne in robe volante.

L'abito di Givenchy ha ruotato la moda dall'enfatizzata femminilità ed eleganza degli anni '50 ai look molto meno rigorosi e più vivaci, democratici e giovanili del decennio successivo. Tuttavia, presto il pendolo tornò indietro: aggiungendo pinces in vita, i designer ottennero praticamente un tubino, lo stile principale degli anni '60.

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Il lago dei cigni

Un tutù - una gonna composta da diversi strati di tulle, strettamente raccolti in vita e completata da un corpetto aderente - è noto dal 1730. Poi sono diventati di moda i balli energici e le ballerine avevano bisogno di gonne senza peso che enfatizzassero la facilità di movimento. Nel tempo, il tutù di balletto si accorciava sempre di più fino a trasformarsi in una piattaforma rigida, quasi parallela al pavimento. Ma il classico tutù lungo ha fatto una buona carriera nel mondo della moda.

Ora gli stilisti trovano una varietà di combinazioni per il tulle sottile e soffice: le sorelle Mallawi nella collezione 2003 per il marchio Rodarte hanno mostrato tutù a campana di diversi materiali collegati a cuciture ruvide; Jean-Paul Gaultier nel 2007 ha completato il pacchetto con pelle nera, rivetti e scarpe da ginnastica; e il personaggio di Sarah Jessica Parker in Sex and the City indossava un tutù con una semplice maglietta leggera.

Vista posteriore

Abiti candidi con spalle scoperte e una profonda scollatura sono stati indossati dalle donne per molti secoli, ma hanno deciso di mostrare alla società una schiena completamente nuda solo negli anni '20. I costumi da bagno, entrati nel guardaroba grazie alla moda del nuoto, hanno aperto la strada a nuove nozioni di decenza. Anche i fotografi hanno dato il loro contributo, filmando sempre più spesso donne in costume da bagno per giornali e riviste (per i nostri standard, molto chiuse).

All'inizio degli anni '30, Madeleine Vionne introdusse abiti dal taglio obliquo con schiena scoperta, molti dei quali avevano un bordo posteriore che attirava l'attenzione sulla parte bassa della schiena. Questo stile è stato molto utile per le attrici americane: quando Hollywood ha adottato il codice Hayes, che vietava la comparsa di scollature profonde nel telaio, le attrici si sono tolte i reggiseni e hanno iniziato a mostrare la schiena nuda ai fan.

Sono questi abiti che devono il suo aspetto alla posa classica, che ancora si può vedere sul tappeto rosso: in piedi con le spalle alla telecamera e mettendosi una mano sul fianco, una donna guarda civettuola sopra la sua spalla.

Moda bambola

Gli abiti da bambino possono essere trovati nei disegni pin-up di Alberto Vargas per la rivista Esquire negli anni '40. E questo stile ha preso il nome dall'uscita del film Baby Doll (1956) di Elia Kazani, in cui l'attrice Carroll Baker interpretava una giovane ragazza che incarnava sia l'innocenza che la sensualità. In precedenza, le bambole erano chiamate abiti corti con fronzoli, che venivano usati per vestire i bambini piccoli di entrambi i sessi.

Per gli abiti per adulti nello stile dei baby-dollari, sono stati utilizzati chiffon, pizzo, seta nei toni delicati del rosa, del blu e del lilla; erano riccamente ornati di pizzi, fiocchi, piume e balze. Tali abiti erano indossati come vestaglia, in cui puoi apparire solo nella cerchia dei tuoi cari.

Successivamente, i dollari per neonati sono stati cuciti da un tessuto più denso e indossati come un vestito pieno. Negli anni '60, vennero in voga fragili statuette di ragazzi, che non potevano essere più adatte per un dollaro bambino. Foale & Tuffin e Mary Quant hanno prodotto graziosi abiti floreali fatti di garza, pizzo e cotone, che ricordano le immagini di Alice nel paese delle meraviglie.

Negli anni '90, i cantanti di band grunge come Courtney Love e Kat Bjelland iniziarono a indossare come abiti per bambini. Nella loro interpretazione, il babydoll si è trasformato in un vestito di una rivolta adolescenziale: i vestiti erano completati da collant strappati, capelli arruffati e trucco aggressivo e imbrattato.

Lo stile è ancora attuale nel nostro tempo: Meadham Kirchhoff nella collezione primavera-estate 2014 ha mostrato abiti traslucidi nei toni crema e giallo abbinati a calzini neri con finiture in pizzo e un colletto nello stile di Peter Pan, che rimandano all'immagine di Courtney Amore.

Passanti e strisce

Fino agli anni '30, il lavoro a maglia veniva utilizzato principalmente per maglioni e gonne. E negli anni '50 apparve un vestito maglione: lo stesso maglione attillato che le star di Hollywood adoravano, solo lungo. La produzione in serie di tali prodotti è stata aperta da Hattie Carnegie di New York. Presto gli abiti maglione, cuciti con ritagli diversi, colletti larghi o spalle cadenti, apparvero nel guardaroba di quasi tutte le donne.

Dagli anni Sessanta la maglieria ha iniziato la sua marcia trionfante, trasformandosi da materiale di nicchia in uno dei principali ambiti di lavoro dei designer; Poi la "regina della maglieria" Sonia Rykiel ha presentato i suoi famosi abiti in maglia a righe larghe. Il moderno designer britannico Julian MacDonald riesce a utilizzare il lavoro a maglia per creare abiti da sera realizzati con le migliori ragnatele.

La camicia gira

Un abito camicia semplice e comodo è emerso nel 1900 combinando una camicetta inglese (su misura per una camicia da uomo, con colletto rovesciato, polsini e bottoni dall'alto verso il basso) e una gonna. Originariamente era lo stile di una donna che lavora, ma negli anni '50 è diventato parte dell'immagine della casalinga: le donne erano vestite con questo vestito nelle pubblicità di elettrodomestici, prodotti chimici domestici e cibo. Negli anni '70 l'abito camicia è tornato nel guardaroba delle donne lavoratrici.

La stilista americana Diane von Fürstenberg ha posato per la copertina della rivista Newsweek in un ampio abito chemisier nel 1976. Fu il precursore del leggendario abito avvolgente che Fürstenberg in seguito creò.

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